MUSEUM
100 år med Verner Panton
I anledningen af 100-året for Verner Pantons fødsel hylder Designmuseum Danmark en af de mest kompromisløse skikkelser i dansk designhistorie. Gennem hele 2026 inviteres besøgende ind i Pantons farverige univers, hvor grænserne mellem kunst, møbel og arkitektur udviskes.
Som en visionær skikkelse i dansk design gentænkte Verner Panton grundlæggende forholdet mellem menneske, rum, form og farve. Med en kompromisløs nysgerrighed og en sjælden vilje til at eksperimentere udfordrede han modernismens idealer og udvidede designsproget. Hans værker var ikke blot genstande, men oplevelser, der gennem nye materialer og organiske former appellerede til sanserne og inviterede til bevægelse, leg og fordybelse.
Oplev ikonerne på tæt hold
Lige nu kan besøgende i indgangsrummet til museumcaféen FORMAT opleve og afprøve det skulpturelle siddemøbel Living Tower og en teaser til DRs nye dokumentar Verner Panton – En dansk verdensstjerne, der giver indblik i designerens internationale betydning.
Udstillingen af udvalgte Verner Panton-genstande kan opleves på Designmuseum Danmark gennem hele 2026. Som en del af fejringen vil der være særligt fokus på værkerne under designfestivalen 3daysofdesign.
Derudover kan du dykke ned i Pantons ikoniske farveunivers i den permanente udstilling Danish Modern. Læs mere her.
Guldfarvede Panton Chairs og DRs nye dokumentar Verner Panton – En dansk verdensstjerne.
Det skulpturelle siddemøbel Living Tower.
Det ikoniske poprum i udstillingen Danish Modern med designs af blandt andre Panton.
Rød Panton Chair i udstillingen Danish Modern.
Oplev den eksklusive guldfarvede Panton Chair i i indgangsrummet til museumcaféen FORMAT.
HJEM TIL FREMTIDEN
Kernen i Planet A er den kommende udstilling Hjem til Fremtiden, der åbner på Designmuseum Danmark i 2027. Udstillingen undersøger, hvordan vi kan bo mere bæredygtigt i fremtiden – i byen, på landet og i forstaden – og hvordan vores måder at bo på kan blive mere skånsomme over for klimaet uden at gå på kompromis med livskvalitet.
Udstillingen udvikles i samarbejde med forskere fra Aalborg Universitet, Københavns Universitet, Arkitektskolen Aarhus og Det Kongelige Akademi. Gennem både konkrete løsninger og kunstneriske fortolkninger præsenteres nye bud på, hvordan boligens arkitektur, energiforbrug og sociale funktioner kan gentænkes og tilpasses fremtidens behov.
Tidligere projekter
Den Gyldne Sky
Kunstneren Veronica Hodges’ værk Den Gyldne Sky markerede begyndelsen på arbejdet, hvor mange små, gyldne papirblade, inspireret af Ginkgo biloba, bar refleksioner over tidens store spørgsmål – skabt i workshops i samarbejde med besøgende.
Fashion Dreaming
Et andet tidligere nedslag er Fashion Dreaming, en pop up-udstilling, der spørger, hvordan modebranchen, designere og forbrugere kan handle på en måde, der placerer planeten i centrum for fremtidens valg. Studerende, industrifolk og kunstnere fra Danmark og Argentina formulerede over hundrede visioner for fremtidens mode, som, bearbejdet og kondenseret via AI, fremstod som fortællinger fra seks fiktive, pensionerede modedesignere, der ser tilbage på en fremtid, hvor mode og ansvarlighed blev tænkt sammen.
Klimaekspeditionen
Senest skabte studerende fra Det Kongelige Akademi, i samarbejde med Navigating 360 og med støtte fra Novo Nordisk Fonden, pop up-udstillingen Klimaekspeditionen, hvor tre værker – Fish-anxious, It Could Be Worse og Which Future Will We Create – tilsammen konfronterede besøgende med klimakrisens alvor og åbnede et rum for refleksion, håb og handling.